
Wenn Sie das neue Album von Foster the People auflegen und fröhlich zum eingängigen Funk-Discobeat des ersten Tracks mitschwingen, könnten Sie den wachsenden Schrecken in den Texten kaum bemerken, so düster wie die Musik ist. Willkommen zurück, Mark Foster.
„Meine Freunde sind gestern Abend ausgegangen und ich habe immer noch nichts von ihnen gehört“, singt er in „See You in the Afterlife“, einem Lied, das gruselige Zeitungsschlagzeilen, ein leeres Kolosseum und sogar einen Bezug zum Krieg in der Ukraine enthält. „Es ist, als wären wir alle hypnotisiert.“
Es ist sieben Jahre her, seit dem Album „Sacred Hearts Club“ von 2017, und Foster und seine Bandkollegen haben keinen Schritt verloren. Sie liefern mit dem 11-Track-Album „Paradise State of Mind“ erstklassigen, durchdachten Pop für eine nervöse, unsichere Ära, wobei die Mehrheit der Songs mit Isom Innis geschrieben wurde und Foster das Gros zum ersten Mal produzierte.
Wie schon die letzte Sammlung hat Foster the People strahlenden Pop neben komplexen Melodien, wobei viele der Songs schließlich in experimentelle Territorien oder schwere Verzerrungen abtauchen, wie beispielsweise das unkonventionelle Flötensolo auf „Sometimes I Wanna Be Bad“ und das schwer verdauliche „Glitchzig“, das durch ein halbes Dutzend Taktarten, schrilles Trompetenspiel und Elemente von antiseptischem Kraftwerk geht.
Highlights sind „Lost in Space“, gefüllt mit einem Falsettchor und Handklatschen, das wie für eine Rollschuhbahn in den 70er Jahren gemacht klingt - mit wackeligen Texten wie „Ich habe die Dunkelheit herein gelassen, um mich zu lehren“ - und „Let Go“, das wie eine träumerische Explosion positiver Vibes beginnt, bis im letzten Drittel himmlische Roboter den Song kapern und singen: „Gebrochen zu sein bedeutet, frei zu sein.“
Das stark verzerrte, synthetisch klingende „Feed Me“ ist wie ein verführerisches Werben im digitalen Zeitalter - „Ich will deinen Code hacken und dein Anti-Held sein/Dich anschalten und mein Eins dein Null aktivieren lassen“, während Foster vielleicht seine Motivation für all diese wunderbare, gruselig-faszinierende Eigenart auf dem letzten Lied „A Diamond to be Born“ offenbart.
„Ich sehe mich durch eine zerbrochene Linse“, singt er in dem Song, der so spacig ist, dass es fast ein Gebet ist. „Ich tue mein Bestes, um nicht zu zerfallen.“ Du und wir beide, Bruder. Auf dem Weg hat er uns ein weiteres Juwel geschenkt.
Mark Kennedy ist unter http://twitter.com/KennedyTwits
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